7 capas de caixa de jogos de vídeo retro que não fazem nenhum sentido

Nos dias em que as contagens de pixel do videogame eram baixas, os artistas da caixa de varejo lutaram para descrever de forma realista as situações muitas vezes abstratas em que os personagens do videogame se encontraram. Isso resultou em uma grande quantidade de capas surpreendentemente estranhas de caixa de videogames nos anos 80 e início da década de 1990.

Por exemplo, muitos jogos para o console pioneiro Atari 2600 fornecido com arte de caixa surreal (e bastante franca, maravilhosa) que extrapolaram a jogabilidade após as limitações gráficas do sistema. Os artistas foram forçados a interpretar jogos com pixels enormes e bloqueados e muito pouco detalhe de uma maneira muito realista ou literal que às vezes tinha implicações bizarras.

Curiosamente, a tradição de ilustrações de caixas tangencialmente relacionadas continuou mesmo quando as resoluções de consola de jogos aumentaram – especialmente no Ocidente, onde as empresas que localizavam jogos japoneses queriam dar aos seus lançamentos um ângulo de marketing que considerassem que seria mais forte para as tradições culturais americanas ou europeias.

Com isso em mente, juntei uma galeria cheia de arte de caixa de jogo retro interessante, estranha, estranha e malvada de 1980 a 1992. Em cada caso, examinaremos a dissonância entre artefatos de caixa e a realidade do jogo em si.

The Cover: Este primeiro lançamento comercial do jogo de aventura de texto seminal Zork (publicado por Software Pessoal) apresenta uma capa de fantasia selvagem que retrata um herói valente e poderoso tesouro ao matar um monstro em frente a uma mansão gótico louca, interpretação do famosa “casa branca”. E isso é um argumento atrás dele?

A Realidade: Zork é bem conhecida por seu senso de humor, e enquanto inclui elementos de fantasia, o humor real do jogo não se encaixa nesta arte de capa. Grues estão sempre escondidos na escuridão e, claro, não há gráficos no jogo. Sua imaginação serve como sua GPU.

The Cover: Desde o lançamento do Pac-Man no arcade, os artistas não têm certeza de como desenhá-lo. Ele tem pernas? Ou ele é apenas um pote de engarrafamento gigante que flutua no espaço? Hiro, o artista para esta versão Atari 800 de Pac-Man, escolheu retratar o Yellow One como um basculador antropomórfico com dentes de bala correndo para a vida enquanto comia discos flutuantes dentro de um castelo. Mesmo os fantasmas têm pernas.

A Realidade: Os gráficos do Pac-Man são, obviamente, destinados a ser abstratos e simples, o que acrescenta um grande negócio à longevidade e ao amplo interesse do jogo. Pac-Man não tem pernas (ou corpo), e não há um castelo para ser visto. Por que ele está comendo pontos? Ninguém sabe. Isso importa?

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